О мюзикле «Люди города Н», посвященном КАМАЗу и его работникам, рассказывают главный режиссер спектакля Диана Сафарова и режиссер-постановщик Ильнур Гарифуллин

Фото: пресс-служба Русского драматического театра «Мастеровые»

КАМАЗ, Фонд поддержки современного искусства «Живой город» и «Мастеровые» готовят первый мюзикл «Люди города Н» — историю о тех, кто строил завод и современные Набережные Челны. Спектакль создается при поддержке ПАО «КАМАЗ» и генерального директора компании Сергея Когогина. Как родилась идея, на какую музыку переложили историю, рассказывают главный режиссер спектакля, соучредитель фонда «Живой город» Диана Сафарова и режиссер-постановщик Ильнур Гарифуллин. 

12 и 13 сентября в Русском драматическом театре «Мастеровые» состоится премьера спектакля «Люди города Н», который создает команда фонда «Живой город». Первый для театра мюзикл посвящен юбилею КАМАЗа, истории его строительства и людям. Сюжет охватывает три десятилетия: 1970-е, 1990-е и 2010-е годы — рассказывает о поколении первостроителей, приехавших из разных уголков страны. 

Главный режиссер Диана Сафарова — выпускница ГИТИСа, продюсер, соучредитель Фонда поддержки современного искусства «Живой город» и заслуженный деятель искусств Республики Татарстан. В ее профессиональном портфолио — театр, кино и современные театральные проекты. С «Мастеровыми» Диана Сафарова уже сотрудничала, в 2014 году здесь состоялся ее режиссерский дебют — спектакль «Маугли», который был признан лучшим спектаклем Набережных Челнов и номинирован на театральную премию «Тантана». Особую известность режиссеру принес иммерсивный спектакль «Анна Каренина» в Казани. 

Автор сценария Дина Сафина — казанский режиссер и драматург, лауреат национальной театральной премии «Золотая маска». Режиссер-постановщик Ильнур Гарифуллин известен в Татарстане своими театральными работами. 

«Это возможность познакомиться с личными историями работников КАМАЗа и рассказать их на сцене» 

— Прекрасная премьера ждет челнинцев. Раскройте для зрителей предысторию этого спектакля, приуроченного к юбилейной дате со дня выпуска первого автомобиля КАМАЗ, и расскажите о вашем сотрудничестве с «Мастеровыми». 

Диана Сафарова: Идея постановки спектакля к юбилею принадлежит Жанне Евгеньевне Халиуллиной, заместителю генерального директора автогиганта. Она обратилась с этим посылом к министру культуры Татарстана. Ирада Хафизяновна Аюпова порекомендовала наш Фонд поддержки современного искусства «Живой город», поскольку у нас есть большой опыт работы в формате театра горожан, а также постановки корпоративных спектаклей, где всегда учитываются и пожелания заказчика, и интересы зрителей. И фонд за этот проект с удовольствием взялся. 

Нам вообще интересно расширять рамки современного театра в столице, а в последнее время мы делаем это и за пределами Казани. Работаем в Свияжске, привозили уличные спектакли в Набережные Челны, Альметьевск, Бугульму. По республике реализуется наш большой проект «Видимо-невидимо», где дети из деревень рассказывают о своих мечтах и тревогах на профессиональной сцене. И вот теперь появится новый спектакль в Набережных Челнах. 

— Вы сразу согласились на предложение? Все-таки непростой материал, масштабная история о городе и КАМАЗе... 

Диана Сафарова: По совету Ирады Хафизяновны Жанна Евгеньевна обратилась к соучредительнице фонда Инне Ярковой. Далее шел процесс коммуникаций внутри фонда и подготовки, были приглашены к сотрудничеству драматург Дина Сафина и исполнительный продюсер Наргис Самигуллина. Они начали работу раньше: приезжали в Набережные Челны, брали множество интервью у работников КАМАЗа, у горожан. Нас с Ильнуром как режиссеров пригласили в тот момент, когда был написан драфт спектакля — черновой вариант сценария. 

Мне как режиссеру эта тема откликнулась, потому что для меня это возможность познакомиться с личными историями людей, живущих здесь, с историями работников КАМАЗа, и попробовать рассказать их на профессиональной сцене. 

Самая первая моя режиссерская работа — спектакль «Маугли» — ставилась в 2014 году Набережных Челнах, в «Мастеровых». Поэтому я уже была знакома с частью труппы театра, с цехами. Благодарю этому этап знакомства и притирки, который часто случается с приходом нового режиссера, у нас прошел незаметно. И очень гладко все сошлось. Здесь прекрасная труппа, прекрасное руководство. Нам здесь комфортно работать. 

Ильнур Гарифуллин: Когда начинали работать над этим спектаклем, нам попалась уже готовая пьеса. Пришлось ее чуть-чуть видоизменить, потому что она была более похожа на сценарий к фильму или сериалу. Такой материал очень тяжело поставить на сцене, и мы долго работали над драматургией. Надо было понять, какую идею провести. 

А идея заключается вот в чем: самое важное — это люди, которые участвовали в огромной всероссийской стройке, в создании масштабного предприятия. Они приехали из разных городов — от рабочих до конструкторов и начальства, посвятили жизнь заводу и стали его основателями. Не менее важно и следующее поколение, которое продолжает развивать КАМАЗ и двигать его вперед. 

Как простым, доступным словом через судьбы простых людей передать масштаб? В том, как эту параллель провести, мне кажется, и рождается какое-то волшебство, которое, мы надеемся, зрители ощутят. У нас нет задачи раскрыть техническую часть КАМАЗа, об этом людям расскажут на производстве. Нам здесь надо создать что-то другое, химическую реакцию, чтобы зрителей затянуло. 

«Когда я открыла сценарий, у меня сразу возникло ощущение, что это должен быть мюзикл» 

— Диана, в спектакле «Маугли» был wow-эффект — Багира, летящая через зал на канате... А здесь такой эффект возникает за счет мюзикла. Почему выбрали этот жанр? 

Диана Сафарова: Когда я в первый раз открыла сценарий, у меня почему-то сразу возникло ощущение, что это должен быть мюзикл. Впрочем, у нас и не совсем мюзикл. Это, скорее, музыкальный спектакль, потому что первая часть — про 70-90-е годы — будет очень музыкальной. 

Вы знаете, чтобы лучше погрузиться в ту эпоху, наверное, нужна музыка. Она добавляет ощущения, чтобы у зрителей тоже появилась рефлексия, да? 

Ильнур Гарифуллин: Да. Когда мы ностальгируем по советским фильмам, мы вспоминаем, что каждый так или иначе содержит в себе музыкальный номер. Чтобы у зрителя появилась ностальгия по советской эпохе, нужно создать правильную атмосферу. Для этого необходимо правильно выбрать жанр. Мюзикл может передать чувства той эпохи. 

Диана Сафарова: В связи с этим, конечно, мы и переписывали много раз сценарий. 

Ильнур Гарифуллин: И писали музыку, которой занимается композитор Тимур Валеев. 

— Как раз хотелось узнать подробнее о музыкальном оформлении и его авторе. 

Диана Сафарова: Я с Тимуром Валеевым часто работаю в Казани. У нас есть опыт масштабных проектов, в том числе музыкальных. У меня даже не было сомнений, кого приглашать. 

«Во втором акте мы делаем акцент на мультимедиа, на других инновациях...» 

— Почему вы для постановки выбрали именно эти этапы истории города: 1970-е, 1990-е и 2010-е годы? 

Ильнур Гарифуллин: Была поставлена задача рассказать колоссальную историю КАМАЗа. Ее невозможно передать за три часа. Поэтому выбираются определенные вехи и связываются с человеческими судьбами. Нужно найти референс, который вызовет в зрителях определенные эмоции, затронет чувства. Мы смогли правильно выбрать точки, чтобы зритель смог вспомнить, поностальгировать. 

— Какие были сложности в том, чтобы переложить историю города и КАМАЗа в мюзикл? 

Диана Сафарова: Что касается Советского Союза, там вообще не возникало сложности — все было понятно за счет временной дистанции. Но как написать мюзикл о современном мире? Он бы очень сильно стилистически отличался. Поэтому во втором акте будет другое художественное решение — мы делаем акцент на мультимедиа, на других инновациях... 

Ильнур Гарифуллин: Завод современный, он как раз, как Завод каркасов кабин — что это значит? Это какой-то космический мир, огромный шаг вперед. И во втором акте мы говорим о современных возможностях и масштабах завода. 

«Благодарность КАМАЗу за помощь! Нам предоставлялись и консультации, и экскурсии, и запчасти» 

— У нас с вами сейчас непростая задача — сохранить тайну спектакля и в то же время раскрыть некоторые детали. Например, о технической стороне постановки. Как вы использовали технические возможности этой потрясающей сцены? 

Диана Сафарова: Это масштабный проект, поскольку в спектакле участвует практически вся труппа. Мы должны показать масштаб стройки 70-х годов, и делаем это за счет декорации высотой семь метров. 

Ильнур Гарифуллин: То, что увидят зрители на сцене, должно быть сопоставимо с той историей, которую мы рассказываем. Колоссальную стройку мы покажем благодаря колоссальной декорации и колоссальному количеству артистов. 

Диана Сафарова: Конечно, мы максимально используем технические возможности сцены. 

— Какими будут костюмы, как воссоздавали одежду разных эпох? 

Диана Сафарова: Наш художник Алексей Лобанов очень щепетилен в этом плане. Что-то мы подбирали, что-то шьем. 

Ильнур Гарифуллин: Мы не стараемся воссоздать стиль на 100%. Но чувства, атмосфера, история будут воплощены в костюмах наших героев. 

— Вы в «Мастеровых» и в городе нашли все, что понадобится для воплощения такого формата? 

Диана Сафарова: В техническом и художественном плане да. Отдельная благодарность работникам и руководству КАМАЗа за помощь! По любому вопросу нам предоставлялись и консультации, и экскурсии, и запчасти. Вместе с КАМАЗом мы нашли все. 

— Экскурсии впечатлили? Завод соответствует тому масштабу, который вы хотите вложить в свой спектакль? 

Ильнур Гарифуллин: Само собой. Каждый завод — это отдельный мир. Когда ты приходишь на экскурсию, то понимаешь масштаб. Он, конечно, впечатляет. 

«Волнительно. Это сложный спектакль — и технически, и в плане масштаба» 

— Происходящее сейчас волнительно для вас здесь? Было что-то абсолютно новое? 

Диана Сафарова: Очень волнительно. Это сложный спектакль — и технически, и в плане масштаба. Мы задействуем много реквизита, персонажей, делаем очень много перестановок из сцены в сцену. 

Ильнур Гарифуллин: И место действия меняется постоянно. Мы не можем находиться только на одном заводе или в городе. 

— Когда вы завершите спектакль и покорите эту вершину, можно ли будет назвать ее уникальным опытом в вашей карьере? Какую отдачу для себя вы получаете от этой работы? 

Ильнур Гарифуллин: Мне кажется, еще даже не покоряя вершину, мы получили огромный опыт, сделали огромный шаг, потому что соприкоснулись с историей. А когда завершим работу, наверное, будет момент рефлексии, ностальгии, когда остановишься и подумаешь, какой огромный путь проделал, как нам доверились и как помогали артисты. 

Диана Сафарова: Проект очень масштабный, поэтому, конечно, это огромный опыт. 

— Чувствуется ли в современных Набережных Челнах и людях история строительства КАМАЗа? 

Диана Сафарова: Мне кажется, только зная историю, это можно почувствовать. 

Ильнур Гарифуллин: История ощущается. Ты видишь, что предприятие занимает основополагающую часть города, особенно промышленной зоны. Ты заезжаешь и понимаешь, что город — это КАМАЗ. По-другому не может быть. 

Погружают в историю и «КАМАЗы», которые стоят по городу. Очень хорошая идея — сделать автомобили арт-объектом. Мы можем увидеть модельный ряд. 

«Очень много молодых артистов, все прекрасные, с ними легко и комфортно работать» 

— Приходилось ли вам бывать на спектаклях театра «Мастеровые»? Какие впечатления? 

Ильнур Гарифуллин: «Педагогическая поэма» — действительно, очень хороший спектакль, который нужно показывать. 

Диана Сафарова: Назову еще «Фальшивую ноту». Прекрасный спектакль. 

Когда мы бывали на репетициях, по вечерам с удовольствием посещали спектакли театра. Это важно при знакомстве с труппой, чтобы правильно сделать распределение. С тех пор как я поставила спектакль в «Мастеровых», прошло много лет, труппа практически полностью поменялась. Очень много молодых артистов, все прекрасные, с ними очень легко и комфортно работать. Я получаю огромное удовольствие. Такое ощущение, будто мы провели кастинг и подобрали самых лучших актеров. 

— Наши камазовцы — тоже народ творческий. Не планируете ли вы ввести в спектакль реального сотрудника предприятия? 

Диана Сафарова: У нас не было такой задачи. Если бы нас попросили кого-то из работников внедрить в спектакль, и у них была возможность приезжать в театр, репетировать, играть, то, конечно, можно было бы попробовать. 

Вообще пьеса писалась на основе историй настоящих людей. Когда они будут в зале, они услышат и увидят свои рассказы. Не один в один, естественно, потому что это художественное произведение. Но все факты, взаимоотношения персонажей взяты из реальных историй. 

— Возможно, это идея для будущих проектов... Видите ли вы перспективы сотрудничества фонда «Живой город» с Челнами? Может быть, что-то еще откликнулось вам? 

Диана Сафарова: Мы всегда открыты к любым предложениям и возможностям. Нам нравится исследовать и открывать, изучать и делиться. 

«Сам КАМАЗ привозит разные театры. А какие концерты компания делает! Редко встретишь такие предприятия» 

— Многие авторитетные деятели культуры отмечают, что КАМАЗ — это не только тягач экономики, но и тягач культуры. Как бы вы посоветовали Набережным Челнам вместе с КАМАЗом развивать искусство в городе? 

Диана Сафарова: Советы давать здесь не совсем правильно. Мне, действительно, откликается, что Набережные Челны — это высококультурный город. Об этом говорят полные залы театров, разнообразные фестивали и события, которые проводятся в городе. 

Ильнур Гарифуллин: Сам КАМАЗ привозит сюда очень разные театры. А какие концерты компания делает! Это влияет на творческое развитие жителей, это очень ценно. Редко встретишь такие предприятия. 

— Желаем вам огромной удачи с этой театральной «машиной», которую вы запустили! 

Диана Сафарова: Мы даже между собой говорим, что у нас завод по производству спектакля. Сам спектакль — это КАМАЗ. 

Ильнур Гарифуллин: Пытаемся собрать первый К1. Только в формате спектакля. 

— Желаем вам дойти до К5 в театральном формате! 

Ильнур Гарифуллин: К5 — это только если на Луне ставить.